200 Jahre Fotografie

Originale, limitierte und signierte Ikonen der Photokunst in der Galerie Stephen Hoffman – Fine Art Photography

In das Jubiläum 200 Jahre Photographie reiht sich die Galerie Stephen Hoffman als Münchner Präsentations- und Ausstellungsraum des Mediums und ihrer Photographen ein

Die GALERIE STEPHEN HOFFMAN – FINE ART PHOTOGRAPHY begann als erste Galerie in München vor 24 Jahren mit der ausschließlichen Präsentation von „Originalphotographien & Vintages“ der Meister der klassischen Photographie des 19. und 20. Jahrhunderts bis zur Internationale Modern and Contemporary Photography

Vintage Prints: In der Galerie Stephen Hoffman – Fine Art Photography findet man rare Photographien mit berühmten Motiven von international bekannten Photographen. Originalabzüge, die bald nach der Entstehung des Negativs entstanden und von ihren Photographen signiert wurden spiegeln ihre Zeit. Diese Vintage Prints schreiben Zeitgeschichte. Die Meister der Photographie haben durch ihren Blick nicht nur die Motivgeschichte geprägt, sondern auch Generationen von Photographen inspiriert und geschult.

Die Geschichte der Fotografie

Die Photographie-Geschichte begann im Jahr 1826 Joseph Nicéphore Niépce, der mit einer „primitiven“ Kamera das heute älteste Foto der Welt ganze 8 Stunden lang belichtete. Die Aufnahme zeigte einen Fensterausblick über die Dächer von Saint-Loup-de-Varennes und steht bis heute exemplarisch für den Weitblick des Mediums Fotografie. 1939 wurde mit der Daguerreotypie ein weiterer Meilen entwickelt: die versilberten Kupferplatten sorgten für eine weit geringere Aufnahmezeit bei doch noch langer Belichtungszeit. Mit dem Rollfilm veränderte sich vieles: die erste Rollfilmkamera aus industrieller Fertigung wurde 1888/89 entwickelt. George Eastman erschloss mit der Kodak Nummer 1 den Massenmarkt. Bei Eastman Kodak entstand auch der Prototyp der ersten Digitalkamera, man schrieb das Jahr 1975. Inklusive Speicher für monochrome Kassettenbilder wog diese Kamera über 4 Kilogramm. …

Das 200-jährige Jubiläum der Photographie wirft ein neues Licht auf jene Photographen, die heute in Museen und Institutionen weltweit ausgestellt werden

Als originale, signierte, limitierte Gelantine siverprint Abzüge suchen Sammler weltweit jene raren Exemplare der Photokunst der ikonischen Photographen, die sie in der Galerie Stephen Hoffman in München finden.

Wenige Fotografien erlangten im Laufe der Jahrzehnte Ikonen-Status, weil die Person hinter der Kamera einen besonderen Moment, mit einem eigenen Gespür für Licht, Motiv, Einzigartigkeit und einfach das Gefühl für den richtigen Augenblick hatte, um rechtzeitig den Auslöser zu drücken.

Meisterwerke der Photographie

Hier denken wir an Henri Cartier-Bresson, den „Vater der Streetphotographie“ und Photographen wie Elliott Erwitt, William Klein, Steve McCurry oder von Berenice Abbott, die ihre eigene Handschrift in heute gesuchte Streetphotographien legten.

In der Galerie Stephen Hoffman in der Münchner Altstadt werden seit 2002 ikonische Sammler-Photographien präsentiert

In wechselnden Präsentationen, Gruppen- und Einzelausstellungen werden Originale Photographien gezeigt und ihre Photographen gewürdigt. Seit 2002 wurden bei den Münchner Vernissagen von Stephen Hoffman viele international bekannte Photographen nach München eingeladen, die hier ihre Werke präsentieren konnten. Der Kontakt zum Menschen hinter der Kamera erzeugte oft magische Momente für jungen Photographen und Fotografie-Enthusiasten. Gerne erinnern Fotografie-Liebhaber und Sammler sich  an jede ikonischen Ausstellungen und Begegnungen mit international bekannten Photographen, die persönlich in ihren Vernissagen anwesend waren, vor Ort signierten und spannende Geschichten rund um die Entstehung verschiedener Aufnahmen, Motive und Techniken zu erzählen wussten.

Die Liste der Photographen ist lang und jede Original-Präsentation in der Münchner Galerie etwas Besonderes

In Thematischen Ausstellungen werden z.B. besondere Persönlichkeiten wie Film- und Musik-Stars, Politiker, Sport- und Filmikonen, aber auch Sportlegenden oder Motiv-Ikonen wie jene Boliden aus der Formel 1-Geschichte von Werner Eisele gewürdigt.

– Situationen der Weltgeschichte wie jene Aufnahme von Cecil William Stoughton (1920 – 2008), die einen einmaligen Moment dokumentiert und „Marilyn Monroe, J.F. Kennedy und Robert Kennedy im Madison Square Garden, am 19. Mai 1962“ zeigt;

– Filmset-Photographien, die der besondere Photograph an berühmten Film-Sets aufnehmen durfte – was jüngst die Ausstellung zum 100sten Geburtstag von Marilyn Monroe zeigte.

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Einblicke in private Bereiche von Prominenten, die im Vertrauen auf den Photographen ungezwungen im die Kamera schauen: in der Galerie Stephen Hoffman sehen wir unter anderem die Schauspielerin Fay Dunaway, die Terry O’Neill nach der Oskar Verleihung am Pool aufnahm;

– Auftritte von Stars der Musikgeschichte wie Freddie Mercury mit Queen von Peter Hince u.v.a. …

Einen besonderen Bereich der Photographie-Geschichte nimmt die Landschaftsphotographie ein:

Landschaftsbilder, die wie jene von Sebastião Salgado weitblickend, in ihrer – was sich immer wieder bestätigte – vergangenen Einmaligkeit und mit einem besonderen Blick für Licht und Moment dokumentiert wurden, schreiben Motiv-Geschichte.

 

Die Porträt-Photographie gehört zu den Bereichen, die zu allen Zeiten bestimmte Persönlichkeiten und ihre Ausstrahlung dokumentierten:

wie jene Aufnahmen, die Terry O’Neill (1938-2019) 2013 erstmals in München in der Ausstellung „50 years of iconic photography“ – mit limitierten, signierten Originalphotographien – bei Stephen Hoffman ausstellte. Es folgten weitere Themenausstellungen des britischen Photographen. Bei den Vernissagen konnte man Terry O’Neill immer wieder persönlich treffen und die Geschichten hinter den Bildern erfahren. Terry O’Neill zeigte in München u.a. sein Rock’N Roll Album, DAVID BOWIE in einer Special Show und The Rolling Stones unter dem Motto BREAKING STONES …